Опубликовано Оставить комментарий

Фотоальбомы Мартина Парра (Martin Parr)

Martin Parr

Мартин Парр (англ. Martin Parr род. 23 мая 1952, Эпсом, Суррей) — современный английский фотограф и фотожурналист.

Мартин Парр (Martin Parr) изучал фотографию с 1970 по 1973 год в манчестерском университете Метрополитен (тогда — Политехникум. Кроме профессиональной фотографии занимался также преподавательской деятельностью. С 1994 года М. Парр — член агентства Магнум Фото (Magnum) — несмотря на то, что внутри этой организации существовала серьёзная оппозиция, не желавшая приёма фотохудожника. Ряд критиков рассматривали художественный стиль Мартина Парра (Martin Parr) как провокационный, а его фотографические работы — высмеиванием окружающих. Работает он как правило с малоформатной фотокамерой, используя вспышку (даже днём).

 

Мартин ПаррНесколько последних десятилетий фраза «уличая фотография» стала означать намного больше, чем просто съемки в публичном месте.

В первую очередь отметим, что уличная фотография — не репортаж, не последовательность изображений вместе представляющих различные стороны какого-либо предмета или вопроса. Для уличного фотографа не существует особой темы, а только предмет «жизни» в целом, он не выходит утром из дома с заданной целью и не придумывает сцены и фотографии заранее. Уличная фотография — о том, как увидеть и среагировать, почти полностью минуя процесс размышлений.

Для многих уличных фотографов этот процесс не требует анализа. Для них это простое ощущение подобное Дзену, они знают ощушение в момент, когда получается отличный кадр — так же, как лучник знает, что он поразил цель еще до того, как стрела полностью соскользнула с его лука. Как лучник и как фотограф этого направления, я знаю, что в каждой из двух дисциплин, результат будет испорчен, если о нем слишком много думать.

Если бы я был должен анализировать это направление дальше, я бы включил следующее:

Во-первых, очень сильный акцент на тщательном отборе элементов, которые должны быть включены в или исключены из композиции и озабоченность выбором момента в который снимок делается. Оба эти решения поначалу могут показаться очевидными и общими для всех видов фотографии, но уличный фотограф находит или создает смысл своих изображений исключительно ими. У него нет драпировки, зонтиков или ламп, ни времени для выбора и смены объективов или фильтров — есть лишь доля секунды чтобы увидеть, опознать и среагировать на происходящее.

Текст и фотографии: Мартин Парр

 источник www.foto.ua

Опубликовано Оставить комментарий

История одной фотографии

11 июня 1963 года американский фотограф Мэлком Браун сделал знаменитую фотографию самосожжения буддийского монаха.

Это был исход очень длительного противостояния между буддизмом и римской католической церковью в Южном Вьетнаме. Конфликт начался с появлением первых католических миссионеров. Во время французской оккупации Индокитая, был принят закон, запрещающий буддистам проводить свои мероприятия без специального разрешения. Этот закон действовал и во время правления проамериканского президента Нго Дин Дьема пришедшего к власти в 1950-х годах.

8 мая 1963 года несколько тысяч человек собрались в бывшей столице Вьетнама Хюе отпраздновать день рождения Будды. Шеф местной полиции Дан Кси приказал толпе разойтись, а когда люди не подчинились, приказал солдатам открыть огонь. Это переполнило чашу терпения буддистской части населения Южного Вьетнама.

Утром 11 июня 1963 года группа буддийских монахов блокировали перекресток в деловой части Сайгона. Пожилой монах Ци Кван Дак спокойно вышел из толпы и сел на асфальт. Он сидел неподвижно пока два других монаха обливали его бензином. После этого он поджег себя. «В воздухе стоял запах горящего человеческого мяса», — вспоминал американский журналист Дэвид Холберстем, — «Удивительно, но человеческое тело горит очень быстро. Позади меня быстро собралась толпа вьетнамцев, кто-то из них всхлипывал. Я был слишком шокирован, чтобы плакать, слишком растерян, чтобы что-то записывать или задавать вопросы, я не мог даже думать. Он не выдал свою боль ни движением, ни стоном — его невозмутимое спокойствие казалось особенно величавым на фоне плачущей толпы».

Во время этого события американский фотограф Мэлком Браун (Malcolm Browne) сделал знаменитую фотографию, принесшую ему Пулицеровскую премию: «Я был единственным западным корреспондентом, который фотографировал это событие. Кажется, я израсходовал 6-8 катушек 35-милемеировой пленки», — писал он позднее.

Malcom Brown

Фотография тут же начала жить собственной жизнью. В Северном Вьетнаме она использовалась как антиамериканская пропаганда: дескать, буддийский монах сжег себя, протестуя против проамериканского правительства. В США поднялась мощная волна протестов против католической церкви и в защиту буддизма. В советской прессе звучали как антиамериканские, так и антирелигиозные мотивы. Позицию правительства Южного Вьетнама лучше всех выразила первая леди страны Мадам Нху: «Я с удовольствием похлопаю в ладоши на ещё одном представлении с жаркой монахов».

После смерти останки Ци Кван Дака были кремированы. По преданию, его сердце съёжилось, но не сгорело, после чего оно было объявлено святыней и помещено на хранение в банк федерального резерва Вьетнама.

Из воспоминаний Мэлкома Брауна:
Меня иногда спрашивают, мог ли я предотвратить это самоубийство. Я не мог. Там стояла фаланга из приблизительно 200 монахов, которые не дали бы мне этого сделать. Когда приехали пожарные, некоторые из них кинулись под колеса пожарных автомобилей. Но с течением времени у меня стало появляться гнетущее чувство, что я в некоторой степени виноват в смерти этого монаха. По всей вероятности он — и никто другой на его месте — не стал бы сжигать себя, если бы не был уверен, что найдется репортер, который сделает снимки и расскажет о его деянии. Это и было его целью: разыграть представление настолько ужасное, что причины, толкнувшие его на это, станут известными всему миру. И он достиг этого. На следующий день фотография лежала на столе президента Кеннеди. Он тут же позвонил послу США в Сайгоне и сказал: «Этому нужно положить конец». И это действительно послужило началом конца американской поддержки режима Нго Дин Дьема.

текст: А. Высоков
www.photoisland.net

Опубликовано Оставить комментарий

Международный грант для фотографов (W. Eugene Smith Grant)

международный грант для фотографовГрант в области гуманистической фотографии носит имя Уильяма Юджина Смита, американского военного фотографа, снимавшего в разное время для Newsweek, Life Magazine и др. изданий. Вручается с 1978 года и сегодня это — одна из самых престижных наград в области документальной фотографии.

Среди победителей прошлых лет — Паоло Пелегрин (Paolo Pellegrin), Милтон Роговин (Milton Rogovin), Стенли Грин (Stanley Greene), Себастио Сальгадо (Sebastião Salgado) и другие.

В 2014 году сумма гранта на реализацию фотопроекта составит 30 000$. Дополнительные 5000$ будут распределены между финалистами по усмотрению жюри. Награждение состоится в начале октября в Нью-Йорке.

Галерея работ обладателей гранта с 1980 по 2013 год с описанием проектов.
Среди них — авторы, работавшие над выбранной темой десятилетиями!

Eugene Smith Grant

Работа жюри

Совет попечителей Фонда ежегодно избирает трех членов международного жюри. Члены жюри встречаются дважды: первый раз для отбора финалистов из числа всех участников, второй раз — для выбора победителей.

Авторы, вышедшие в финал, должны будут предоставить отпечатанное портфолио (проект), при необходимости — более полное и детализированное описание проекта, ответить на вопросы жюри о поданном проекте. На сайте Фонда вы найдете перечень возможной информации, которую члены жюри могут запросить у участника (см. Information specifications for W. Eugene Smith Grant submission)

Участие

Взнос с каждого участника: 50$
Зарегистрироваться и подать заявку >>>
Дедлайн: 31 мая 2014 года

К рассмотрению принимаются реализуемые на момент подачи заявки проекты. Автор может представить ряд работ, снятых ранее, чтобы предложить жюри видение своего проекта.

Максимальное количество работ для подачи: 40
Размер: 1500 пикселей по большей стороне
Разрешение: 72 dpi
Формат: JPEG
Название: имя_фамилия01.jpg и т.д. (пример: John_Smith01.jpg, John_Smith02.jpg, John_Smith03.jpg)

Особые условия

В случае получения гранта, победитель дает свое согласие на предоставление 12 цифровых и 12 отпечатанных фотографий, являющихся частью проекта. Данные работы автоматически становятся частью W. Eugene Smith Legacy Collection в Международном центре фотографии в Нью-Йорке. Данные работы фонд сможет использовать в целях содействия деятельности Фонда и его развития.

Работы предоставляются по следующему графику: первые шесть работ — в течение 9 месяцев после получения гранта, вторые шесть работ — в течение 18 месяцев после получения гранта.

График выплаты гранта: 20 000$ — сразу после получения гранта, 5 000$ — после предоставления в Фонд первых шести фотографий (в цифровом и печатном виде), т.е. в течение 9 месяцев, 5 000$ — после предоставления оставшихся фотографий в течение 18 месяцев после получения гранта.

источник  znyata

[box type=»note» size=»large»]Фотоальбомы и арт-буки издательств Phaidon, Taschen (Ташен), Thames & Hudson с доставкой по Украине в течении 14 дней[/box]

Опубликовано Оставить комментарий

Фотограф Владимир Нечипоренко (Львов)

|авт.| Фотографую я приблизно шість років. Якихось конкретних зацікавлень в перші два роки не було. Скоріш просто непомітно для себе поступово йшов до зйомки людей. Від самого початку подобалось ставити кадр, брати безпосередню участь у тому, що модель робить, який в неї настрій.

В останні ж два роки мене найбільше цікавить оголена натура, суміш такого собі академізму в постановці та оточуючого побуту, обстановки звичайних квартир. Фотографія для мене є захопленням, попри постановчу манеру зйомки — в першу чергу саме спогадами про інтимне та цікаве спілкування із людиною в кадрі.

Звісно я, хоч і керуючись в першу чергу вподобаннями своїми та людей з якими працюю (це теж фотографи, художники, люди, що є пов’язаними із будь-якою творчістю), не можу сказати, що фотографую для себе. Я хочу показувати свої роботи. Хочу досягати об’єктивно хорошого рівня виконання. Технічний бік процесу — побудова кадру та робота зі світлом, постановкою тіла — теж є дуже цікавим.

Я не можу сказати, що у своїй творчості надихаюсь чиїмись конкретними роботами. В мене є улюблені фотографи — Райан Макгінлі, Мона Кун, Саллі Манн, Джок Стерджес (нудистські серії), й поряд з цим — Дмітрій Куклін, Олег Відєнін, Євген Мохорєв. Десятки імен, які зараз годі й пригадати. І ці люди фотографують загалом речі, що майже зовсім не схожі на те, що зараз знімаю я. Для мене в плані натхнення є вирішальною не стільки сама картинка, скільки загалом — підхід людини до зйомки, її робота з людиною в кадрі й ставлення до неї. Настрій. Вподобання із часом змінюються, й на даний момент категорично не можу назвати себе творчо сформованим. Можу сказати, що я по-справжньому люблю те, що роблю.

 

[related_posts limit=»3″ image=»75″]

Опубликовано Оставить комментарий

Фотограф Богдан Гуляй — «Bare nature»

|авт.| У світі лишилося занадто мало того, чого б не торкнулася людина. Дерева і ріки заміняються бетоном і пластиком. Пейзажі доповнюються побутовим сміттям, і пустельні простори розрізаються навпіл магістралями та трубопроводами.

Так важко знайти затишного куточка для усамітнення і спілкування із природою.
Рівно як важко знайти чистоту і невинність жінки у суспільстві, помішаному на сексі.

Ця серія — про радість і спокій від доторку до недоторканої краси, і про оголеність як природній стан, в якому жінка стає частиною води, вітру і зелені незайманих ландшафтів.

Сайт автора

[related_posts limit=»3″ image=»75″]

Опубликовано Оставить комментарий

Издательство «Основы» приглашает к сотрудничеству фотографов

Издательство «Основы» совместно с агентством ArtManagement готовят к выпуску иллюстрированное издание, которое в фотографиях расскажет о революционных событиях, навсегда вошедших в историю Украины под названием «Евромайдан».

Инициаторами проекта #EUROMAIDAN – History in the making выступили Владимир Кадыгроб, Богдана Павлычко, Катерина Тейлор. Основная цель издания – не только воспроизвести хронологию бурных событий 2013-2014 годов с помощью уникальных снимков, но и раскрыть суть социального феномена, который заставил весь мир заговорить об Украине.

Тексты в книге будут на украинском и английском языках. Выход #EUROMAIDAN – History in the making запланирован на конец лета 2014 года.На протяжении следующего месяца будут оглашены детальное содержание и список приглашенных авторов и фотографов.

Отбор фотографий продолжается! Свои работы присылайте по адресу euromaidanbook@gmail.com до 15 апреля. (Контактная информация: Костырко Ольга, тел. 097 595 23 63)

Cправка:
Агентство ART Management – первое в Украине агентство, которое предоставляет услуги менеджмента в сфере культуры и искусств.Существует с 2009 года.
Издательство «Основы» с момента основания в 1992 году специализировалось на переводах мировой классики художественной и научной литературы на украинский язык. На данный момент основное направление роботы «Основ» — издание уникальных по смыслу и оформлению книг, задуманных и созданных молодыми украинскими авторами.

Источник Фото.Юа